走进赵孟頫的书法世界

赵孟頫自画像

赵孟頫出仕后，作为元世祖忽必烈身边炙手可热的红人，有了很多机会接触到更多珍贵的名家真迹，大开眼界的同时，自己也开始购买古书画。大德元年左右开始，赵孟頫迎来了书画创作的高产时代。就书法来说，此时赵孟頫已逐渐摆脱宋高宗的影响，开始广学魏、晋、唐、宋各家，上到钟繇、二王，下到颜真卿、米芾，都在取法范围之内。

同时，赵孟頫也意识到伴君如伴虎，低人一等的南人身份及前朝皇室的敏感，他在政治上的抱负不可能得到真正施展，于是申请外放并得到批准，远离政治漩涡中心，不失为明哲保身的上策。

潜心书画的他，都创作出哪些巅峰作品呢？今天，我们一起来欣赏下这位四绝才子的书法代表作。

元 赵孟頫 红衣罗汉图

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《二诗二赞》

翩翩公子的奔放一面

这件长卷见证了赵孟頫从高宗一脉逐渐转型的过程，据卷后自题，这是在湖州的佛院观堂与友人“受益”相聚，饮酒后乘兴而就。

赵孟頫的艺术活动及其书画成就早已为学术界所熟知并得到广泛深入的研究，自民国时期广东学者冼玉清在1933年发表《元赵松雪之书画》以来，海内外学者已有大量的论文、论著问世，分别针对其世系、仕途、生平、师承、绘画、书法、鉴定、题画诗、系年、画论、书论、艺术评价、美学思想等等各个方面展开研究，钩稽索隐，史论结合，为认识这位颇具传奇色彩和极具争议性的书画家廓清了视野。

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《归去来辞》

理想和现实之间

如果留心赵孟頫的传世作品，会发现他常多次书写同样内容，时间跨度可以从早年到晚年。这里频繁出现的名字包括了《归去来辞》、《洛神赋》、《千字文》、《心经》、《赤壁赋》等，都有不止一件作品流传。

赵孟頫诗、书、画、印样样精绝，其书法主张师法晋唐，作品多为表现“二王”书风的行草书。此卷深得“二王”正传，用笔娴熟，起笔藏露锋交错，收笔锐钝有致。虽无确切年款，但综观全卷，遒劲姿媚，一气呵成。

陶渊明把退隐田园的理想浓缩进了《归去来辞》中，对于身处官场的赵孟頫深有共鸣，退隐和当官始终是难以取舍的矛盾，时不时就借手中笔墨抒发一下。

这件最后的署款是“孟俯”，而不是常见的“孟頫”，虽然两个字可通，但在赵的书作中极为罕见。

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赵孟頫手札

最灵性的笔墨旋律

赵孟頫存世之书画作品甚多，其中信札占有相当部份，也可以作为研究赵孟頫书法艺术的重要材料，明王稚登即认为：“赵魏公书名绝世，而尺牍尤工，纵横放逸，无不如意，若神入三昧，虽游戏而皆入圣也。”

赵孟頫在中国书法艺术史上有着不可忽视的重要作用和深远的影响力。他在书法上的贡献，不仅在他的书法作品，还在于他的书论。他有不少关于书法的精到见解。他认为：“学书有二，一曰笔法，二曰字形。笔法弗精，虽善犹恶；字形弗妙，虽熟犹生。学书能解此，始可以语书也。”“学书在玩味古人法帖，悉知其用笔之意，乃为有益。”

赵孟頫临写古人法帖上，他指出了颇有意义的事实：“昔人得古刻数行，专心而学之，便可名世。况兰亭是右军得意书，学之不已，何患不过人耶。”这些都可以给我们重要的启示。

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《洛神赋》

美人、美文、美字

《洛神赋》纸本 纵29.5公分，横192.6公分， 现藏天津市博物馆，另有北京故宫博物院藏本，又有说美国普林斯顿大学博物馆赵孟頫《洛神赋》是真迹。《洛神赋》大德四年（公元1300年）书，时赵氏四十七岁。用笔圆转流美。充分展示了赵孟頫的书法风格。 元人倪瓒称此卷“圆活遒媚”，并推赵为元朝第一书人。

传说赵孟頫的众多收藏品中，就有东晋王献之小楷《洛神赋》十三行的真迹，这或许是赵孟頫特别爱写《洛神赋》的原因之一，而曹植的华丽文采也应该是加分的理由。“翩若惊鸿、婉若游龙”，这是曹植用来形容洛神宓妃动人身姿的字眼，用来形容赵孟頫的书法，同样贴切。

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《胆巴碑》

赵体标准在这里

赵孟頫的书法名声之大，甚至远播海外，在朝鲜的影响很深。由他书写的碑刻数量极其之多，几乎随着他的当官足迹，一路都有立碑。其中有些碑的原稿得以留存下来，成为了收藏家珍爱的宝物。

《胆巴碑》的一笔不苟，实在是太容易让人震撼，有太多的东西值得学习。这还不够，我们还需要进一步细致地去看，透过那些细腻的笔触看到作者灌注在每一笔的力量和情绪，若有神会，那时真是无物无我，“不识今后进退更何如耳”。

赵孟頫是承前启后的书画大家。无论在创作还是对于后世的影响方面，均堪称一个里程碑式的领军人物。他是一个非常多产的书法家，并且长寿，不同的时期有着不同的师承对象和创作理念。而且这种特点非常明显，有着非常清晰的轨迹，这是和他的师承、艺术天赋、阅历及其创作的不断更新密切相关的。